La cantante y el grupo de la Fundación Astor Piazzolla se presentan este fin de semana en Bebop Club con dos funciones que fusionan tradición y modernidad. El guitarrista Esteban Falabella define el espectáculo como “una experiencia intensa que se descubre junto al público”.
El tango de Astor Piazzolla volverá a resonar en clave contemporánea. El Quinteto Revolucionario y la cantante Daniela Herrero ofrecerán dos presentaciones este viernes 24 y sábado 25 de octubre a las 22.30 en Bebop Club. La propuesta combina la potencia instrumental del quinteto con la impronta vocal de Herrero, dando lugar a una lectura renovada de las composiciones del gran bandoneonista marplatense.
Reconocido como el principal exponente actual del legado de Piazzolla, el Quinteto Revolucionario está integrado por Cristian Zárate en piano, Joaquín Benítez Kitegroski en bandoneón, Sebastián Prusak en violín, Sergio Rivas en contrabajo y Esteban Falabella en guitarra. En 2019, el conjunto obtuvo un Latin Grammy, consolidando su prestigio internacional. Su más reciente trabajo discográfico, «Piazzolla QR», editado por Waves Affaire en Viena, profundiza en la reinterpretación del universo sonoro del creador de «Adiós Nonino» y «Libertango».
Por su parte, Daniela Herrero llega con una trayectoria sólida dentro del pop y el rock argentino. Desde su debut con «Sólo tus canciones» en 2001, construyó un camino artístico que la llevó a explorar distintos estilos y sonidos en discos como «No voy a mentirte», «El Espejo», «Madre» y «En un segundo». Su último lanzamiento, «Nuestro Lugar», muestra una madurez creativa que ahora encuentra un nuevo desafío en el diálogo con el repertorio piazzolliano.
La colaboración entre Herrero y el Quinteto Revolucionario surge del deseo de tender puentes entre dos lenguajes musicales: el tango del siglo XX y la sensibilidad urbana actual. En palabras de Falabella, “Daniela, con su gestualidad y sensibilidad, le da a las composiciones de Astor un aire cercano a la canción”. El guitarrista asegura que la incorporación de la cantante generó una dinámica fresca y abierta dentro del grupo, potenciando la expresividad del repertorio.
Sobre el proceso artístico que atraviesan, Falabella explicó que Piazzolla fue “un punto de partida tanguero potente” y que el quinteto toma ese bagaje “para jugar, habiendo transitado esa paleta de recursos estilísticos con mucho compromiso y sentido de pertenencia”. En «Piazzolla QR», los músicos abordan obras emblemáticas desde diferentes perspectivas: lo más tanguero en «Caliente», «Decarísimo» y «Don Juan»; el costado académico en «Tres minutos con la realidad»; y una sonoridad más rockera en «Movimiento continuo» y «Tanguedia». En «Libertango» y «Oblivion», en tanto, despliegan arreglos propios que dan cuenta de su personalidad musical.
En esta nueva etapa, la unión con Herrero implica asumir riesgos y abrir el juego a lo inesperado. “La música de Astor está concebida para que cada uno, con su forma, pueda hacerla propia. Cuando invitamos a Daniela se abrió la posibilidad de asumir el riesgo de no saber bien qué va a surgir, pero a la vez crece el compromiso artístico, y eso lo hace una experiencia intensa para todos nosotros. Pero hasta que no estemos con el público ahí, no sabemos bien hacia dónde iremos. Es lo lindo de este encuentro: garantiza que tenemos que conectar desde lo más profundo para descubrirlo”, expresó Falabella.
El Quinteto Revolucionario, que recorre escenarios de todo el mundo, continúa expandiendo el lenguaje de Piazzolla más de tres décadas después de su muerte. “Siempre nos asombra lo particular que es el tango en el mundo, y cómo Piazzolla universalizó ese lenguaje tan encriptado. Seguimos emocionándonos con lo que se genera en cada lugar donde vamos con la obra de Astor”, señaló el guitarrista, quien considera que la música del bandoneonista “muestra nuestra singularidad cultural y emotiva, con una fuerza que llega profundo al que se le cruce, venga de donde venga”.
Consultado sobre el legado del compositor, Falabella fue categórico: “Hablar de lo que nos dejó Astor lleva a hablar de compromiso y búsqueda: compromiso con una identidad y búsqueda de la voz propia, que expresa lo que te atraviesa. Todo eso en movimiento constante. Astor dejó el desafío de continuar un lenguaje que estará transformándose por siempre, pero con la presencia de la historia que le dio vida en cada nota”.
