La exposición “Forma y enigma. Estanislao Florido: patrimonio en foco” exhibirá pinturas, esculturas y material audiovisual inédito del artista, dialogando con las colecciones del acervo histórico y fotográfico de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
El Museo de la Ciudad se prepara para inaugurar una propuesta expositiva de alto impacto titulada “Forma y enigma. Estanislao Florido: patrimonio en foco”, que tendrá su apertura el jueves 27 de noviembre a las 17:00. Esta muestra se destaca por reunir un conjunto de obras inéditas del artista argentino Estanislao Florido, las cuales fueron creadas específicamente para establecer un diálogo directo y significativo con el vasto acervo patrimonial del museo. La producción de este proyecto es posible gracias al apoyo del programa Mecenazgo Cultural del Gobierno de la Ciudad y a la contribución de Fundación Santander.
El concepto central que articula la exposición está vinculado a la creación de un puente activo entre el arte contemporáneo y la identidad visual histórica de la Ciudad. Para lograrlo, la muestra incluirá una cuidada selección de piezas patrimoniales pertenecientes a las colecciones del museo, las cuales serán reinterpretadas y apropiadas por las obras de Florido. En este proyecto, el archivo del museo y la historia se presentan como elementos esenciales y ejes de investigación, generando una profunda reflexión sobre la memoria y el patrimonio de CABA.
Las obras de Florido que se exhibirán están producidas mediante una diversidad de medios, lo que subraya la naturaleza multidisciplinaria del artista. La propuesta incluye pintura, escultura y material audiovisual, específicamente video generado mediante inteligencia artificial (IA) y animación digital. El uso de la inteligencia artificial en la producción del material audiovisual constituirá un eje central de la exposición, facilitando un diálogo inédito con el acervo fotográfico, pictórico y escultórico del Museo de la Ciudad y generando, de tal modo, una nueva narrativa artística que explora la investigación museográfica, la simulación, la apropiación y la ficción.
La práctica artística de Estanislao Florido se construye sobre temas recurrentes como la historia, los archivos, la pintura y la imagen en movimiento. El artista se sumerge en el acervo museístico de forma sistemática, utilizando la investigación histórica como eje central de su proceso creativo. A partir de este profundo estudio, y mediante la aplicación de procesos de simulación y ficción, presenta este cuerpo de obras inéditas, diseñadas para consolidar su propuesta como un nexo fundamental entre el arte actual y la cultura visual histórica del territorio porteño.
La muestra cuenta con la curaduría de Paula Carrella y podrá visitarse en la sede de Querubines del museo, ubicada en Defensa 223, y permanecerá abierta al público hasta abril de 2026.
Estanislao Florido, nacido en Buenos Aires en 1977, es un artista visual cuya práctica se desarrolla principalmente en los campos de la animación digital, la pintura y la docencia. Cursó sus estudios en la Universidad Nacional de las Artes (UNA), institución donde actualmente se desempeña como docente e investigador. A su vez, ejerce la docencia en las ESEAS Manuel Belgrano y Rogelio Yrurtia, complementando su producción artística con una activa labor pedagógica. A lo largo de su carrera, recibió varias becas de formación otorgadas por la Fundación Telefónica y el Centro de España en Buenos Aires.
La trayectoria del artista está marcada por un significativo reconocimiento tanto a nivel nacional como internacional. Entre sus principales distinciones se encuentran el Primer Premio Bienal Arte Joven Wussmann (2007), el Segundo Premio del LXIII Salón Nacional de Rosario (2009), el Gran Premio de Honor del 100° Salón Nacional de Artes Visuales en la especialidad Nuevos Soportes e Instalaciones (2011) y el Primer Premio del 10° Premio UADE (2015). Además, fue distinguido como Mejor Artista de Video en 2007 por la Asociación Argentina de Críticos de Arte – MALBA (2009). A su vez, el artista recibió múltiples becas del Fondo Nacional de las Artes (FNA), del programa Mecenazgo Cultural del Gobierno de la Ciudad y del Fondo Metropolitano de las Artes.
Florido realizó destacadas exposiciones individuales en el país, incluyendo “La Obsesión Inútil” en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (2012), “Amateur” en la Fundación OSDE (2017), “Imperio Errante” en la Colección Fortabat (2020) y la reciente “La Orilla Opuesta” en el Museo Benito Quinquela Martín (2024). Su obra también fue incluida en numerosas exposiciones colectivas en instituciones clave como el Centro Cultural Recoleta, Fundación Proa, Fundación Klemm, Museo Moderno, CCGSM y Fondo Nacional de las Artes. A su vez, su trabajo fue exhibido a nivel internacional en diversos países como Brasil (Bienal de Curitiba, Centro Cultural Banco del Brasil), Italia (Istituto Garuzzo per le Arti Visive, Capri) y el Reino Unido (Residencia Oficial de la Embajada Argentina, Londres). Sus aportes al campo artístico también están presentes en publicaciones especializadas, como “Historia crítica del video argentino” (2007) y “En busca del eslabón perdido: prácticas artísticas y tecnológicas en el arte contemporáneo” (2020).
La muestra en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, a través de la obra de Florido, propone una reflexión vanguardista sobre cómo las nuevas tecnologías y las herramientas como la inteligencia artificial pueden intervenir y reinterpretar el legado histórico y la memoria visual de una urbe, que ofrece al público una mirada renovada sobre el patrimonio que define a la metrópolis.
